看您画太阳下的风景，听您讲人世间的故事，我以为这样的日子便是安好，时常会看到您的一些短视频，您对着镜头谈笑风生中闪着生命的光亮，总以为我们可以一直这样享受着您的睿智，对抗着岁月中飘过的雾霭；有时候，有时候，让人猝不及防的消息就这样打破了温煦的日久天长，还想看您写岁月长河中的往事，听您讲画里画外的故事……

(资料图)

您的一生，走过太多地方，从家乡凤凰，到厦门集美学校，又辗转多地，福建、江西、厦门、上海、台湾、香港，1952年回到北京，您在晚年还驻足过意大利、法国……您说过：“我这辈子最倾心的地方，莫过于上海了。”

上海的何种魅力吸引着您？您在上海的日子又是如何度过的？2021年11月19日，“入木——黄永玉版画艺术展”在上海中华艺术宫开展，展览中开辟“黄永玉与上海”版块，专门阐释了您1946年至1948年在上海期间的经历。

终于与您的原作相遇，我投入地欣赏着您从上世纪40年代至90年代的版画创作，展览以“入木”为题引，沿着线性时间轴，展开了您的版画创作与个人经历、时代流变之间关系的基本叙事。展览以您的第一人称开启叙述，由本人回忆八十年版画创作生涯写下的“心得手记”，串联了从上个世纪40年代至90年代期间近两百幅版画作品。

您在青春年少时，就极度热爱木刻，“我还不懂得木刻工作的意义，只尝到它的快乐和兴奋。”在此之前，您的木刻基本上是按照野夫的《怎样学习木刻》一边自学，一边创作的。您为了凑来沪的路费，在厦门教了半年书。1946年底，您背着一袋子木刻工具，终于来到了梦想中的上海。

不久，您加入了上海中华全国木刻协会，投入到鲁迅所倡导的新兴版画运动中，也见到了多年书信往来的木刻界前辈，如野夫、李桦、杨可扬等。刚“出道”的黄永玉还成为了木刻协会的常务委员，每每提及此时，一丝如少年般傲娇的神色便会浮上您的脸庞。

在那个年代，搞木刻没有政府支持。“一边工作，一边自己刻木刻。那时候年纪轻满腔热情， 开心得不得了。”您在回忆的文章中告诉读者：当时一幅木刻稿费5块钱，而黄永玉的房租是 50 块，所以要刻 10 幅才能交房租。但您在艰难的生活中，感到了充实与快乐，因为不少小时候崇拜的人逐渐变成自己的朋友。

我站在您的自画像前，97岁您的画出少年时代的自我，那个气定神闲的少年让我心动不已：他流露着少年聛睨一切困苦的勇气，好一个少年心事当拿云，飞扬的衣袂，是少年奔赴理想的速度与激情，紧握背囊的双手传递着少年的执着与坚定，大大的背囊下方扣着一把小小的锁，这个特别的细节，透露着少年的珍惜与细致，线条清秀而有力，笔触娴熟中的童真，造型自然中的章法，我想，一颗赤子之心才能画出永远的少年。

我是第一次这么集中欣赏您的版画原作，流连在深邃而生动的版画天地中，这不仅仅是视觉的盛宴，更在我的内心开始了默默的对话，生成了一个个生动的形象：一个翻越了岁月的崇山峻岭的“野孩子”，一个永远热爱生活的“90后”，一颗见证了不同时代的赤子之心，一个天真而又成熟的艺术家，以他80年孜孜矻矻的刀刻笔耕告诉我，什么是经得起岁月雕刻的艺术，什么是有生命力的艺术。

您的生日是7月9日（农历），这是映日荷花别样红的季节，您在北京的居所是万荷堂，我看过您画的许多荷花，不同笔法，不同形态，都各有其美，风姿绰约中还有一种清俊的力量，散发着独特的魅力。您对荷花的情有独钟，描绘荷花的感受一定很丰富，我们在初夏的荷香清韵中怀念您，眼前又是您笔下的《九荷之祝》，又听见《无愁河上的浪荡汉子》《一路唱回故乡》……